你覺得大張偉的唱功如何？

華語T3，低音漏氣，無支撐，最高長音F4，無混音，抬喉，電鰻+后期，無修音不綜藝

大張偉，這個出現在每一個綜藝節目之中的綜藝咖歌手，在聲樂上屬于音準、節奏T2水準，聲樂演唱技術和科學護嗓性缺乏在T3歌手。他的低音和假聲，都屬于極度漏氣的狀態，聲帶閉合能力羸弱，缺乏基本腹腔支撐，定位無法進入T2競技歌手行列。

大張偉整體唱功思路，是下沉市場審美，追求一開口的音色具有辨識度，卻舍棄音域提升的可能。在C3開始中低音部分清一色主動抬喉，通過抬喉提高聲線的明亮度，同時發音點靠前，會有男生嗲嗲的咬字，這個咬字習慣是大張偉出道開始的青春期殺馬特樂隊定位就開始的，已經無法改變。

一個孩子在二十年前過早出道的問題就在這里，15歲的孩子，怎么可能知道什么叫聲樂，當年的社會環境也讓他無法和當下的TFBOY一樣接觸到頂級科學護嗓的聲樂知識，孩子對于公司只是賺錢的工具，不會教導健康護嗓的聲樂技巧，這導致大張偉的聲韌帶機能在出道幾年就被壓榨干凈，抬喉問題一直存在。

大張偉他雖然抬喉，但在D4之后，具有軟腭上抬的混音上掛換擋入口芯體的長音能力，但并未開發出F4之后的混音長音，導致音域在換聲點卡殼。長此以往，聲韌帶的閉合能力，被抬喉習慣徹底毀掉，無法得到科學鍛煉，便無質量長音的混音音域拓展可能。

在音域上，以C3-F4的普通人音域為主，C3以下漏氣胸聲，F4以上漏氣假聲，早期有A4的和音，但曇花一現，只屬于年輕的硬頂。整體音域質量一般，偏向偶像歌手，偏向CD形式生產力，而不是Live。在清唱單音時，有過G#4的抬喉破音。

以下具體從腔體、音色、音域三點補充說明。

大張偉的核心問題，實際上都是在腔體部分具有一定的時代隔閡。其實不難發現，大張偉剛剛出道的唱法和如今的唱法沒有本質區別，更具體一點是指：當下2022年大張偉39歲的唱法和他二十年19歲的唱法思路還是一致的。

大張偉的出道在上世紀1998年，上個世紀和本世紀2020后，聲樂知識已經迭代了很多次了，從基礎的真假聲，全面改變為了更科學的混聲概念，同時有各種音色技巧的大眾化普及，和中國聲樂教育系統的晚上。中國十三所音樂藝術學院，越發注重流行音樂聲樂的教導，比如星海音樂學院的流行音樂聲樂教導和浙江音樂學院流行聲樂教導，就處于中國的頂級水準。

這一切都是在2010年之后建設，2020年完成的，這是隨著我們國力增長，全球化信息交流后，我們不斷從歐美學習科學美聲和流行聲樂經驗的結果。可是呢，大張偉就不處于這個學習階段，一個人的學習過程主要是在25歲以前，大張偉并沒有趕上聲樂紅利期。對于聲樂的定位，并沒有一個科學的受教育過程，他年齡增大后，也沒有主動學習，或者是不靠聲樂吃飯。

大張偉在聲樂具體的腔體能力缺乏如下：喉位穩定、腹腔支撐、混音音域開拓、面罩共鳴這四個核心技術。其實大張偉唱了這么多年，他是擁有混音入口芯體上掛能力，但是就沒有完成窗戶紙的捅破，不然的話他其實不需要用電音來拓展音域。

喉位偏高，這個是大張偉最主要的問題，也是發跡于上世紀歌手最多的問題，時代感比較嚴重的發音習慣。喉位偏高是指，在演唱過程之中，肩頸部的肌肉過于緊張導致演唱隨著音高的提升而抬喉，或者主動提升喉位對聲韌帶加壓，完成聲線的明亮度，追求開口音效的市場性效果。

大張偉就屬于一開口中低音抬喉位，這樣做的好處是，就可以讓缺乏腹腔支撐、胸聲共鳴的中低音氣息變得更緊湊，聲線的明亮度和咬字的顆粒度會增加。但同時會拉扯聲韌帶，導致聲線羸弱化，偶像化，氣聲化，喉位穩定是音色統一的前提。而大張偉的喉位一直在高喉位的地方穩定。

第二個問題就是腹腔支撐，這個老生常談。腹腔支撐的概念很簡單，以橫膈膜作為肌肉支撐點，在吐氣演唱時利用肌肉對橫膈膜回抬產生對抗，進而控制氣息，讓胸腔的共鳴從下肺葉牽動全部胸腔共鳴。他對比的是大張偉使用的胸腔支撐，胸腔支撐的問題在于胸腔肌肉緊張，無法將胸腔共鳴拉滿，缺乏下半部分肺葉的低音共鳴，導致整體聲線缺乏空間感和低音泛音。大張偉處于胸腔帶動腹腔的過程，而不是主動的腹腔支撐。

第三個就屬于卡殼的腔體理解——混音入口。混音的概念是指，在聲韌帶無法主動維持高音真聲芯體的時候，以共鳴的高位置作為音高提升的牽引力，聲帶閉合作為一個發聲源。奧秘在于，聲壓的負荷由腔體肌肉去承擔。

聲韌帶僅僅是一個振動源的雙簧片，發出初始音高就行，有共鳴來完成音響程度的放大，在這個方法的過程之中，會有頭聲腔體和控制假聲的環甲肌群作用，讓聲音變為一個真假聲+頭聲的混合形式，但是真聲芯體一定是主體。這樣的發聲，核心在共鳴，核心在鍛煉聲韌帶的閉合能力，具有護嗓和科學的前提。

第四個面罩共鳴是在前三個的基礎上，所以大張偉的問題，其實并不是單一的某一點問題，而是因為時代信息差、個人方向不再聲樂知識、沒有學習動力等等維度造成的問題。其實啊，當下的偶像歌手已經非常幸福了，我們以TF-boy為例，這三個人，他們僅僅花費二十萬元之內，就可以獲得郭雨瀟的全套一對一聲樂指導。

這個價格對于他們很便宜，而以郭雨瀟為首的星海音樂學院、浙江音樂學院的特聘聲樂老師，他們的對口專業就是指導職業歌手去科學演唱，而TF-boy之中除了易烊千璽，王俊凱和王源兩個小子的唱功都有科學聲樂訓練痕跡，混音的入口已經非常扎實，缺的僅僅是練習量。

對于大張偉而言，其實以他現在的財富，為聲樂花費一些時間練習，是完全無障礙的，但似乎他沒有學習的動力了。時不我待，又并非熱愛聲樂的現狀。音樂是一個大藝術，大張偉熱愛的似乎是編曲，不是作曲、不是作詞、不是聲樂。

大張偉的音色，因為抬喉導致的少年感嗲嗲音色。這種音色比較依賴的后期混音，因為沒有后期現場真的很干巴，聲壓小的可憐。這導致了大張偉的所有綜藝舞臺都是非常濃重的混音音軌，就和美顏開到200%的感覺。

包括大張偉的直播之中，他的聲卡驅動也是以混音為核心，為什么要后期混音？因為后期混音可以提供抬喉導致的聲壓不足，提供氣息線性柱狀聽感。而嗲嗲的抬喉音色，實際上符合下沉市場的音色審美，缺的就是聲壓和支撐，而后期混音則可以較為完美的補充不足。

除了后期混音之外，大張偉最常用的音色還是物理方式的電音，大張偉的電音場景很多，雖然不如加拿大電鰻吳yi凡那般100%出場電音，但是整體上也有個50%左右。電音和混音對于大張偉的作用，都包括了提供抬喉缺乏的聲壓和線性聽覺，但是電音多了一個功能——提升音域。

電音和混音還是有一點不同的，混音對于原音軌是一個美顏功能，不管你怎么美顏，原音軌的音高是不變的，但是電音就不同了，電音通過一些調音臺插件，比如加拿大電鰻吳yi凡常用Auto-tune自動矯正音高技術，就可以視線你唱跑調了，自動拉回，完成改變音準提升音域的效果。

整體大張偉的音色思路，和職業競技歌手還是有本質區別的，不論是抬喉的嗲嗲音色、混音修飾、電音補充都極力避免了一個情感為主體的聲樂演唱思路，在聲樂之中真聲是最具有情感的聲音，但似乎大張偉不這么認為，大張偉對于音樂的認為，是節奏、音高大于聲樂情感。所以他的咬字總是很開心的、嗲嗲的，他的音準和節奏總是很好，但延音和聲壓的質量太低。