怎么樣才能學會寫古詩詞？

謝邀。這個問題大而籠統(tǒng)，那么回答必然也必然是籠統(tǒng)而大的。

不過題主既然提出“學會詩詞”，“詩詞”這個概念就是指中國古代詩歌與詞牌。

那就還好回答一點。因為你讓我說怎么學會寫現(xiàn)代詩，我是真不知道。當代詩除了感情的判斷，根本就沒有統(tǒng)一的標準可言。沒有標準，自然無從談起。

我們把“詩詞”分開來講，因為詩詞雖然同源，但是在發(fā)展中變成了兩種完全不同的文體，帶來的美感，表現(xiàn)的內(nèi)容也各有千秋，特別是形式上的分歧遠大于內(nèi)容和意境，雖然學習的方法有共通之處，但還是不能一概論之。

古詩分為古體詩和近體詩，也就是古風和格律詩。

詩是韻文。簡單來說，詩是經(jīng)過提煉的古代書面語言寫成有節(jié)奏感的文章。而這種節(jié)奏感從何而來？就是漢字音調(diào)的起伏，前人從漢字發(fā)音中整理出四聲韻，在詩歌中廣泛運用，保證了詩歌的語言流暢性和張弛有度的節(jié)奏感。后來發(fā)展成為平仄，并根據(jù)平仄形成了近體格律詩這種更加精致的詩體。

學習古詩第一步，掌握平仄。

不要相信“平仄格律是詩歌創(chuàng)作的鐐銬”這種懶人借口，平仄是漢字發(fā)音系統(tǒng)，我們平時說話就在用。而格律是一套近體詩的規(guī)范，你可以不學，也可以學而不用。但是你如果不會格律，不會近體詩，等于自動放棄了中華詩歌文化傳統(tǒng)中最高端文學體裁的欣賞，自動放棄了近千年來近體詩人浩如煙海的創(chuàng)作源泉。掌握近體詩的人在山頂俾睨天下，而不懂格律的人卻在山底徘徊，還要譏笑山頂?shù)娜瞬蛔杂伞?/p>

你以為你丟失的只是鐐銬，只是文字游戲，卻不知根本就沒有入門。

古體詩不講平仄，不講格律，大概押韻，相當于文言文版的現(xiàn)代詩。但是，古體詩最深處的東西就是當時代的古樸、古拙。我們在今天是無法還原那種古意的，即便是大量使用古詞進行堆砌，因為時空的不可逆性，社會文化的精致化，今天的所謂古風剝?nèi)ツ切┭刍潄y的古詞，內(nèi)核不過就是一些虛擬的、浮華的、自以為是的古裝電視劇的布景罷了。

可是平仄很難啊，有很多朋友會說。其實一點都不難，只是在這個近體詩已經(jīng)不流行的時代，沒有人愿意花心思去鉆研罷了。平仄格律遠比英文、奧數(shù)簡單太多，只是在實用主義至上的時代，說它難要比說自己懶好下臺些而已。都是漢字聲韻系統(tǒng)，咱們今天個個都在講、無意識中都在遵守，能有多難？

關(guān)于平仄的學習以及近體詩平仄格律的推導(dǎo)，前面有多篇文章有詳細講解，包括絕句、律詩、排律都有介紹，有興趣的認真看看，基本上都能入門。這里就不多說了。

第二步，大量閱讀，提高古詩詞鑒賞能力。

好的鑒賞力是技巧和意境結(jié)合提升的表現(xiàn)。鑒賞能力來自于大量的閱讀，來自于對古詩發(fā)展變遷的理解。你知道《詩經(jīng)》、《楚辭》，那你知道柏梁體，永明體，齊梁體，晚唐體，西昆體，四靈詩派嗎？為什么這些詩派并沒有好詩出世？因為這些詩體和當時的社會風氣相關(guān)，都是在一個王朝走向衰敗之時涌現(xiàn)出來的頹靡妖艷的作品，雖然辭藻華麗，用典艱深，可是并沒有昂揚積極向上的時代氣息，也沒有起到記錄社會發(fā)展變革的作用。

“文章合時而著”，詩也是一樣的。當你對詩歌的發(fā)展史有了正確的了解，你就會從根本上了解到古詩的起落和演變，搞清楚自己的寫作風格能夠?qū)W習哪個時代的哪位詩人，找準自己的定位。

鑒賞力提高的另一個方法，就是對古詩寫作技巧的提高。也就是前面說的平仄，韻腳，對仗的知識，以及古體詩的轉(zhuǎn)韻，寫作統(tǒng)籌，精巧構(gòu)思各個方面的學習提高。你只有熟練掌握了這些技巧和方法，才可以在讀到古人詩句的時候恍然大悟，原來這里寫得如此精妙。

很多人夸口說寫詩依靠的是情感，要什么技巧？ 即便是李白、蘇軾，也是講基本方法的。情感是第一的，但技巧能夠讓你的作品更增加色彩，技巧是輔助表達的工具。 你看著不用技巧的，那是到了用熟用化的地步了。這是“從心所欲不逾矩”，而不是一開始就不要技巧。

當你有了很高的鑒賞力，一首古詩放到你面前，你可以立刻分辨出它的好壞，明白它要表達的內(nèi)容，了解它構(gòu)建的意象，那恭喜你，當你的靈感到來的時候，你的腦海中自然會有積累的經(jīng)驗替你解構(gòu)你的感情，重新組合，用古詩特有的韻味表達出來。

第三步，擺正態(tài)度，虛心求教，創(chuàng)作交流。

其實這些步驟都是可以同步進行的。我們學習基礎(chǔ)知識以提高技巧，大量閱讀以提高意識，最終的目的還是為了“學會詩詞寫作”。而你學到了什么技巧，閱讀領(lǐng)會了什么意境，還是要通過自身的創(chuàng)作表達出來。

是騾子是馬，得拉出來溜溜。

而經(jīng)過認真學習和閱讀，基本上詩歌學習者會越來越虛心。像那種到處亂發(fā)詩作，只聽表揚，拒絕批評的詩歌創(chuàng)作者，是永遠不會有進步的。

但是別人的批評也不一定就對。所以這就需要我們在學習和閱讀的基礎(chǔ)上形成自己的詩歌知識框架，最終形成自己的風格，并對他人的批評和贊揚保持一種積極地、謙遜的姿態(tài)。確實有問題，當然好，可以借機提高。別人的指責有誤，探討一下，互相幫助提升。如果遇到半桶水的杠精，置之不理就好了。

不要盲目相信專家。真正的詩詞專家都在歷史里躺著呢，讀他們的詩，去領(lǐng)悟，去發(fā)現(xiàn)，去形成自己的詩詞觀。這才是真正的“學會詩詞”之道，而不是僅僅能寫幾首打油詩，博得一些低水平的喝彩，真正的知識境界的跨越可以帶來更高的精神愉悅感。

希望大家能達到這個層次。

詩詞中詞牌的創(chuàng)作

詞牌除了在押韻上比近體詩要稍微寬松一點之外，其他方面是更為嚴格的格律體。所以不學平仄，格律，就不要去填了。即便學會了平仄格律，還需要記清楚成千套詞牌名的固定格式，然后找出能夠合適當時情感的詞牌，或者大氣蓬勃的，或者哀怨婉轉(zhuǎn)的，再依據(jù)固定格式進行創(chuàng)作。這個難度比寫近體詩只高不低。

當然這是指要寫好。瞎寫，瞎填，那是沒難度的。不過反正是瞎寫，為什么不寫沒有規(guī)則，只要順口，偶爾押韻的現(xiàn)代歌詞呢？

個人建議，要學會詩詞，從不講平仄格式的古體詩入手，逐步掌握文言文的精妙，體會平仄音律帶來的快感，自然上升到格律需求，再進一步研究近體詩。如果近體格律詩基本掌握，再考慮詞牌。

因為，近體詩、詞牌難度不相上下，而表現(xiàn)內(nèi)容上，詩言志，詞抒情，可以互相補充。如果大家能夠在靈感忽然出現(xiàn)的時候，用合適的文體完整地抒發(fā)胸臆，并傳達給讀者，讓讀者產(chǎn)生通感，那就是真的“會詩詞”了。

不但會了，而且高手已成。

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