但是朋友從培訓班出來找的工作也沒多少錢？

一般來說，影視的后期制作包括三個大的方面：一、 組接鏡頭，也就是平時所說的剪輯；二、特效的制作，比如說鏡頭的特殊轉場效果，淡入淡出，以及圈出圈入等，現在還包括動畫以及3D特殊效果的使用；三、聲音的出現和立體聲的出現進入到電影以后，我們應該還考慮后期的一個聲音制作的問題，包括后來電影理論中出現的垂直蒙太奇等。這三點是影視后期制作必不可少的組成部分。

傳統的電視編輯則是在編輯機上進行的。編輯機通常由一臺放像機和一臺錄像機組成。剪輯師通過放像機選擇一段合適的素材，然后把它記錄到錄像機中的磁帶上，然后在尋找下一個鏡頭。此外，高級的編輯機還有很強的特技功能，可以制作各種疊畫劃像。可以調整畫面顏色，也可以制作字幕等。但是由于磁帶記錄畫面是順序的，你無法在已有的畫面之間插入一個鏡頭，也無法刪除一個鏡頭，除非把這之后的畫面全部重新錄制一遍。所以這種編輯叫做線性編輯，它給編輯人員帶來了很多限制可以看到傳統的剪輯手段雖然各有特點，但又都有很大的局限性，大大降低了剪輯人員的創造力，并使寶貴的時間浪費在繁瑣的操作過程中。

制作流程

影視后期制作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。

初剪：

也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以后，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

正式剪輯：

在初剪得到認可以后，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然后將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

作曲或選曲：

廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是：如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴；如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

特效的錄入：

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效制作，這里將運用到十分專業的特效制作軟件，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

配音合成：

旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以后，在音樂完成以后，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部準備完畢了，最后一道工序就是將以上所有元素并的各自音量調整至適合的位置，并合成在一起。

傳統剪輯

傳統的電影剪輯是真正的剪接。拍攝得到的底版經過沖洗，要制作一套工作樣片，利用這套樣片進行剪輯，剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片，用剪刀將膠片剪開，再用膠條或膠水把它們粘在一起，然后在剪輯臺上觀看剪輯的效果。這個剪開、粘上的過程要不斷地重復，直到最終得到黨章的效果。這個過程雖然看起來很原始，但這種剪接卻是真正非線性的。剪輯師不必從頭到尾順序地工作，因為他可以隨時將樣片從中間剪開，插入一個鏡頭，或者剪掉一些畫面，都不會影響整個片子。但這種方式對于很多技巧的制作是無能為力的，剪接師無法在兩個鏡頭之間制作一個疊畫，也無法調整畫面的色彩，所有這些技巧只能在洗印過程中完成。同時剪刀加漿糊式的手工操作效率也很低。

數字剪輯

基于計算機的數字非線性編輯技術使剪輯手段得到很大的發展。這種技術將素材記錄到計算機中，利用計算機進行剪輯。它采用了電影剪輯的非線性模式，但用簡單的鼠標和鍵盤操作代替了剪刀加漿糊式的手工操作，剪輯結果可以馬上回放，所以大大提高了效率。同時它不但可以提供各種編輯機所有的特技功能，還可以通過軟件和硬件的擴展，提供編輯機無能為力的復雜特技效果。數字非線性編輯不僅綜合了傳統電影和電視編輯的優點，還對其進行了進一步發展，是影視剪輯技術的重大進步。從80年代開始，數字非線性編輯在國外的電影制作中逐步取代了傳統方式，成為電影剪輯的標準方法。而在中國，利用數字非線性編輯進行電影剪輯還是近幾年的事，但發展十分迅速，大多數導演都已經認識到其優越性。

特技鏡頭

隨著影視制作技術的迅速發展，后期制作又肩負起了一個非常重要的職責：特技鏡頭的制作。特技鏡頭是指通過直接拍攝無法得到的鏡頭。早期的影視特技大多是通過模型制作、特技攝影、光學合成等等傳統手段完成的，主要在拍攝階段和洗印過程中完成。計算機的使用為特技制作提供了更多更好的手段，也使許多過去必須使用模型和攝影手段完成的特技可以通過計算機制作完成，所以更多的特技效果就成為了后期制作的工作。

意義

影視后期在整個影片制作中具有非常重要的地位，并將前期制作合為一體的一個模塊，也只最終的一個模塊，所以會解決到前期制作遇到的不足和前期解決不了的問題，也是最辛苦的一個專業。藍綠屏摳圖技術之所以會運用到后期制作中，是為了迎合后期更好的去合成一些東西，而不至于去機械的mask扣除場景中不需要的東西，為了提高效率和質量

發展前景

2012年，當金融危機席卷全球各個經濟領域的時候，電影產業卻迎來溫暖的春天，根據國家政策的推動，影視文化行業蒸蒸日上，當下諸多傳統電視臺、影視公司、大型網站都在向數字影視產業靠攏，大量招募專業影視人才，根據越來越大的市場需求，越來越高的技術和藝術的要求，影視后期高端人才的需求量越來越大。而剛入行不久經驗不足的新手依然很多，所以造成了影視公司招人難，一般的影視后期工作人員找工作也難的一個局面。但是整體上看，影視行業的蓬勃發展必然推動全國影視后期人才素質的不斷提升。

數據調查顯示：應屆生在影視行業的平均薪資為2500-4000。而在2年后平均薪資高達8000-15000。拿應屆生剛入職的薪資來說，編導、策劃的薪資一般在3000-6000左右，攝像燈光的薪資在3500-5000左右，影視后期制作的薪資在3000-5000左右。另外影視公司招聘人才，往往自身實力，創意思想，肯學習，會學習才是考慮因數。文憑這些到成為其次的東西，作為一個影視后期的制作人員來說，要耐的住寂寞，并且對這行充滿激情才能在這一行走下去。

就業方向

（1）廣告公司、影視公司、電視臺、影視后期公司、各類制造業、服務業等各類企業從事影視特效工作。

（2）制片廠、電視劇制作中心等各類事業單位從事影片特效、影片剪輯等工作。

（3）影視公司，電視臺，動畫制作公司從事二維動畫，三維動畫制作等工作。

（4）電視臺欄目制作人員。

（5）游戲公司、次時代游戲工作室等工作。

軟件選擇

首先，影視后期制作分為視頻合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。視頻合成用于對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長視頻合成，支持從4*4到30000*30000像素分辨率，可以精確定位到一個像素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。由于AE和Premiere來自同一個公司，協調性極好。

其次，必須緊跟市場的發展需求，因此，應盡量選用最流行、潛力最大的軟件。國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴展性明顯不如Adobe風格的軟件。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標準。作為Adobe旗下的軟件，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格界面，減低了學習難度。同時，它們在導入Photoshop、Illustrator等圖像文件時，具有得天獨厚的兼容性優勢。

因此，綜合考慮，采用AE+Premiere模式開展影視后期制作的學習。

絕大部分影視后期制作的教材都是偏重某個軟件，不少教師也僅僅停留在教材的層次，對學生的發展很不好。其實，僅僅有合成軟件和非線性編輯軟件是不夠的，教學過程中還需要選擇一些易學易用的相關軟件，為影視后期制作提供高質量的圖像和音頻。常用的輔助教學軟件。

第一，圖像處理軟件Photoshop。該軟件是影視后期制作的基礎。

第二，音頻處理軟件GoldWave。與Sony Sound Forge、Adobe Audition相比，GoldWave并不先進，但它小巧、實用，具備錄音、播放、轉換、編輯等功能，內含豐富的音頻處理特效，對常用的音頻處理如降噪等提供很好的支持。GoldWave的另外一個顯著優點是易用性好，初學者可以快速入門并掌握實用操作。

第三，3D文字軟件Xara3D。影視后期制作中，比較重要的內容就是片頭、片尾的字幕設計。使用AE、Photoshop等軟件難以快速生成高品質的3D文字。而Xara3D，對于大多數用戶而言，幾乎不需要學習就可以創作效果驚人的3D文字。用戶可以選擇不同的文字風格、文字顏色、燈光、貼圖、動畫效果等，生成光滑平整的專業圖片，也可以生成視頻、flash動畫等多種格式的文件，滿足用戶多樣化需求。

第四，音頻視頻轉換格式軟件FormatFactory。在實際應用中，常常遇到不少好的音頻和視頻素材，而AE和Premiere能讀取的文件類型很少，因此，專門的格式轉換工具是必不可少的。FormatFactory是當前功能最強大的音頻視頻格式轉換軟件之一，易用性好。

當然，影視后期制作的相關軟件還有很多，個人可以根據自身具體情況進行調整學習。