視頻微電影如何制作？

講完劇本是什么接下來我們要說一下劇本的具體形式與步驟。

劇本可以是由編劇自發(fā)創(chuàng)作，也可以由制片人提出初步想法，再通過編劇將其轉(zhuǎn)化成劇本。但無論創(chuàng)意是由誰想出來，總需要一個人把它訴諸文字并整理成一個完整的劇本，這個人就是編劇。一部影視劇本通常要經(jīng)過若干創(chuàng)作階段。有時其中某些步驟可以省略或者與其他步驟合并。

一、故事梗概

也就是人們所說的故事的主要內(nèi)容、發(fā)展前提、或故事提要，是描述故事基本故事情節(jié)的簡要文字稿。它的敘述很簡潔，有助于制片人等人迅速對其作出價值判斷。

它的特點是：簡明扼要、緊扣主題，通常只有一兩段，幾百個字。將一個故事濃縮成幾句話是很困難的，但在專業(yè)編劇心中，它卻是提取中心思想，明確整個劇本寫作方向的有效方法。

《老巫婆》故事梗概：

這是一部根據(jù)卡羅爾·卡里克的同名暢銷兒童讀物改編的電影。它講述了一個關(guān)于理解、情感和化解代溝的故事。

一個小男孩和幾個人性的小朋友同他們的鄰居，一個古怪的老太婆頻頻發(fā)生爭吵。她看上去是那么惹人討厭，于是他們開始叫她“老巫婆”。在一個漆黑恐怖的萬圣節(jié)夜晚，一件“真正”令人恐怖的事情發(fā)生了。這件事給了這個小男孩和他的朋友們一個戲劇性的教訓(xùn)，讓他們學(xué)會了感激和幫助他人。

在《老巫婆》的故事梗概中，我們可以知道《老巫婆》是改編電影，并且提出了影片的主題思想是什么，影片的主要人物、他們的特點以及發(fā)生了什么樣的故事都提供給了觀眾，這是一個很好的故事梗概，即把故事講述了出來又留下了懸念，可以吸引制片人的注意力。

二、分集大綱

這是對于電視劇來說的。

對于編劇來講，撰寫分集大綱一是為了使制片人對劇作有更多的了解，二是為劇本寫作整理思路，特別在一個劇本由不同的幾個人共同完成時，顯得尤其重要。每一集戲中最主要的事件應(yīng)該寫出來，有時甚至要主要場景中的情節(jié)。

《青衣》分集大綱第一集：

1979年筱燕秋從戲校畢業(yè)首次上臺跑龍?zhí)?，目睹了劇團的第一代青衣柳如云和第二代青衣李雪芬之間的較量。團里決定上演京劇《奔月》，老團長魏笑天提議由筱燕秋和當(dāng)紅青衣李雪芬擔(dān)任嫦娥的AB角。全團一片嘩然。

李雪芬和團長較上了勁，她要讓他看看李雪芬的時代并沒有過去，三十多歲的李雪芬拋家舍子吃住在劇團里。筱燕秋和李雪芬較上了勁。兩個人都希望自己能夠當(dāng)上A角。

公演前夕老團長宣布筱燕秋為嫦娥A角，李雪芬為嫦娥B(yǎng)角。李雪芬竭力控制住自己的情緒，努力表現(xiàn)出一位成功演員的得體與大度。

有時制片人不僅要求編劇寫出分集大綱，還要求寫出每場戲中的主要情節(jié)點。例如《貧嘴張大民的幸福生活》就是這樣的。

第一集分集大綱：

張大媽和兒女們張羅午宴準備款待張大民的未婚妻。張大軍卻領(lǐng)著女友來赴宴，當(dāng)張大民黯然歸來，人們發(fā)現(xiàn)他又喝多了。張大民為李家刷房，知道李云芳的男朋友徐萬君已去美國，心里酸溜溜的。不久傳來閑話，云芳這丫頭叫人給蹬了。李彩芳請張大民勸勸妹妹，張大民使出渾身解數(shù)，終于使不吃不喝的李云芳哭倒在他懷里。

第一集分集大綱主要情節(jié)點：

張大媽和女兒們張羅午宴，準備款待張大民的未婚妻。老五張大國旁若無人地溫習(xí)功課。

張大民遲遲不歸，老三張大軍卻領(lǐng)著女友來赴宴，令人側(cè)目。他向女友一一介紹家人。

張大民黯然歸來，徒弟賀小同（女方是她表姐）陪著他。人們發(fā)現(xiàn)他又被拋棄，并且又喝多了。

鄰居李大媽請張大民幫助刷房，他頓時酒意全消，讓老二張大雨譏笑不已。

李大爺、李大媽招待突然光臨的李云芳和男朋友，把滿臉白粉的張大民獨自拋在梯子上。

張大民在公共水龍頭旁邊跟路過的李云芳沒話找話，知道她的男朋友要去美國，心里酸溜溜的。

李云芳家傳來摔東西的聲音和哭泣的聲音。胖大媽四處傳閑話：丫頭片子叫人家給蹬了。

張大民先喜后憂，想去而不敢去。這時候李家已經(jīng)束手無策，派姐姐李彩芳來請“青梅竹馬”了。

居委會主任敗下陣來。特意打扮了一番的張大民使出渾身解數(shù)，李云芳仍舊不吃不喝。

張大民在新華書店亂翻書。問“有沒有精神病”的，售貨員譏之：你就是精神病。

他向心理醫(yī)生馬大夫（賀小同的表哥）咨詢李云芳的病，扯到自己的單相思，被收了雙份診費。

按照李云芳男朋友的形象打扮自己：厚厚的眼鏡片，亮亮的中分頭。全家莫名其妙。

他苦口婆心連說帶演，終于使李云芳撲倒在他的懷里。他脫口叫道：“來人吶！”

三、分場大綱

這是電影、電視劇中都有的大綱樣式，是按順序編排劇本中的所有場景，并對每個場景中的事件做簡短說明。它無須對白，也不必進行詳細敘述。分場大綱可以用來分析劇情發(fā)展的脈絡(luò)，檢驗每場戲之間的關(guān)系，有助于情節(jié)的推動和對人物的刻畫。

如《半路夫妻》的分場大綱：

（1）胡小玲和江建平走進了婚姻登記處，跟辦事員說：“我們離婚。”

（2）這天上午管軍去了花鷺園派出所，找胡小玲。值班民警李海洋一見管軍就認出來了：“喲，管總，出來了？”

（3）管軍一點兒也不像剛放出來的樣子，盡管頭皮光著，可是他一副衣冠楚楚的樣子，說我找胡小玲。李海洋一眼就看不上管軍衣冠楚楚的樣子，心說你還挺牛！他也不客氣，說胡小玲不在，下片兒了。

四、文學(xué)劇本

影視文學(xué)劇本是在大綱的基礎(chǔ)上擴充而來的，里面把故事線的來龍去脈運用視聽結(jié)合的方式更詳細的講述出來，其中添加一些故事細節(jié)、人物語言動作、這比起大綱更加豐盈充實。我們在前一節(jié)中提到影視劇本主要是“由畫面講述出來的故事，”這也是它與其他文學(xué)作品的不同。文學(xué)劇本創(chuàng)作應(yīng)立足于將視覺形象清晰地呈現(xiàn)在屏幕上。

文學(xué)劇本在形式上講要明確地分場景。每個場景都標明地點、時間（日景或夜景）、內(nèi)景或外景及人物。接下來就是在該場景下所發(fā)生的事件、語言、動作等，逐一描述出來。

（一）藝術(shù)特點

文學(xué)劇本有以下突出的藝術(shù)特點。

1．可視性

文學(xué)劇本當(dāng)中不必要有過多的文學(xué)修飾。在創(chuàng)作之初，尤其是新手編劇一定要時刻提醒自己，詢問自己，這樣寫是否容易用畫面表達，是否能夠讓導(dǎo)演、演員等工作人員容易操作。比如我們要表達某人很著急，中國有句俗話來形容“著急”：“像熱鍋上的螞蟻”，這樣的語句是無法用畫面來表達的，所以不能出現(xiàn)在劇本當(dāng)中。那要怎么寫？我們可以設(shè)想，一個人很著急，他有可能直觀表現(xiàn)出來的動作是在門前踱來踱去，時不時地看看手表，垂首頓足，滿頭大汗，等等。我們可以直接將這些行為動作寫入劇本之中，用這些具體的表現(xiàn)來表達“著急”之意，讓觀眾一眼就能看明白。文學(xué)劇本中當(dāng)然也應(yīng)該具有明確的造型表現(xiàn)力。

2．寫作要簡潔

文學(xué)劇本寫作時，語言一定要簡潔，拍攝手法及過程可以做簡要的說明，但不宜詳盡的交代。編劇創(chuàng)作的劇本讓讀者看完后應(yīng)感覺視角是隨著劇中人物的視角變化，劇中人物現(xiàn)在看到什么，就設(shè)法讓你的讀者看到什么。而添加過多的描述會對劇組其他工作人員，例如導(dǎo)演、演員等造成局限性，不利于整體影片藝術(shù)水準的創(chuàng)造。

3．符合影視藝術(shù)規(guī)律

影視是視聽結(jié)合的藝術(shù)，里面含有太多的藝術(shù)處理手法，而這些藝術(shù)處理手法就應(yīng)該在我們的文學(xué)劇本中有所體現(xiàn)。比如蒙太奇的運用、鏡頭運用、聲音處理手法等。

（二）劇本格式

標題部分：每個場景左對齊寫出以下內(nèi)容：

1．場景號：內(nèi)、外景；地點；人物；日、夜景；

2．主體部分：離場景標題和對話兩行間距，與頁面同寬。

3．對話部分：

①居中對齊；

②前后分別空兩行；

③對話者的名字放在對話前一行，大寫、居中；

④在有必要使用技術(shù)指導(dǎo)的地方使用括?。?/p>

⑤一些有必要的小的轉(zhuǎn)場，左對齊或右對齊。

案例《云水謠》

1．內(nèi)景、畫室、夜

漸顯。畫布局部特寫。字幕和音樂。風(fēng)琴彈奏的臺灣民謠，手法笨拙，曲調(diào)簡單，卻非常溫馨。畫筆有條不紊地涂抹顏料。色彩隨著字幕的變換而變幻。字幕和音樂即將消失的時候，傳來隱約的電話鈴聲，畫面隨之虛掉了。

2．外景、街道、日（字幕：臺北）

迭現(xiàn)臺北陽明山標志性的遠景。近景是山前繁華的街道，車水馬龍，行人如流。一個背著行囊步履匆匆的女人一邊打手機，一邊與周圍的行人和物體磕磕碰碰。打不通，繼續(xù)撥號。她叫孟曉芮（35歲），相貌清秀，顯得比實際年齡要年輕。她的帽子式樣古怪，背囊碩大。她的脖子上挎著照相機，胸前耷拉著項墜、耳塞和叫不上名目的電器小零碎兒。她躲開了電線桿子，卻險些撞上飛馳而過的摩托車，倉皇之余帽子飛了出去。

3．外景、路口、日

路口一角是電器商店的櫥窗，大小不一的電視屏幕播放著內(nèi)容不一的節(jié)目——有選戰(zhàn)主角手舞足蹈的咆哮，有男女議員兒童般的互毆，有大陸邊疆美麗的風(fēng)光，有火辣辣甜膩膩的廣告——行人來去匆匆。孟曉芮走到交通信號燈下面等著過街。她用肩膀和腮幫夾住手機，熟練地點煙，一邊繼續(xù)接聽一邊像沖出戰(zhàn)壕的戰(zhàn)士一樣沖過了街道。巨大的郵政車呼嘯著封住了畫面。

4．內(nèi)景、畫室、夜（字幕：溫哥華）

窗外是充滿異國情調(diào)的夜景，溫哥華海灣街區(qū)的輪廓被燈火勾勒出來。電話的指示燈輕輕閃爍。鈴聲漸強。一只蒼老的女人的手不慌不忙地拿起了話筒，袖口上蹭的顏料清晰可辨。遠方的聲音撲面而來。

孟曉芮（畫外音）：媽媽！你怎么了？為什么不接電話？

沾了顏料的手指在廢紙上認真地蹭來蹭去。

孟曉芮（畫外音）：媽媽！聽不見嗎？你說話……

鏡頭移向老人的正面。王碧云（70多歲）面容慈祥，但是疲憊不堪，眼睛始終盯著一個地方。她的聲音緩慢而溫和。

王碧云：工作的時候，我不接電話。這道理你5歲就懂……

孟曉芮（畫外音）：女兒知罪了（笑）……媽媽，你的孩子生出來沒有？這可是最后一個孩子了，滿意嗎？

鏡頭中移出未完成的油畫，一幅秋天的山景。

王碧云：非常滿意……她漂亮極了。

孟曉芮（畫外音）：謝天謝地！我真怕又一次胎死腹中，前年和去年……

王碧云（打斷對方）：新加坡天氣熱不熱？

孟曉芮（畫外音）：我離開新加坡了。

王碧云（意外而不解）：報社的事情……

孟曉芮（畫外音）：辭掉了。

沉默。

王碧云（不悅）：曉芮，你現(xiàn)在哪里？

孟曉芮（畫外音）：我跟爸爸在一起！

王碧云（回不過神兒來）：你說什么？

孟曉芮（畫外音）：我在找爸爸（大笑）！

王碧云愣住了，不知道女兒是不是在搞惡作劇。

五、分鏡頭劇本

當(dāng)手頭上有了文學(xué)劇本之后，下一步就是由導(dǎo)演要做成分鏡頭劇本（也稱為分鏡頭腳本、制作臺本）。用具體的拍攝手法表現(xiàn)出文學(xué)劇本中的內(nèi)容。這個劇本就成為導(dǎo)演和其他各項工作人員現(xiàn)場拍攝的指導(dǎo)腳本。一般會把他畫成表格，上面有一些具體的項目，清晰明了。有時為了方便現(xiàn)場拍攝、后期剪輯使用，必要的時候還可以用圖畫的方法來表達。但不管采取什么具體方法，目的是讓拍攝、制作工作變得更容易、輕松一些。而且導(dǎo)演會將編劇預(yù)留下來的創(chuàng)造空間也應(yīng)該充分顯示在里面。

對于剛開始學(xué)習(xí)影視專業(yè)的學(xué)生，尤其在做自己前幾部短片時容易犯一個毛病：不寫分鏡頭腳本。往往這些同學(xué)開始認識比較淺，認為手頭只要有文學(xué)劇本就行，至于每個場景的具體拍攝方法，到現(xiàn)場后可以發(fā)揮。但在這種意識的指導(dǎo)下拍攝出來的片子最后一定會給制作人員留有遺憾，往往這些同學(xué)在回顧自己的拍攝過程時會說：“當(dāng)時事情很多、很雜亂，人員有時也不好管理，拍攝設(shè)備運用也不熟練，導(dǎo)演還要給演員說戲，指導(dǎo)拍攝，最后根本顧不上現(xiàn)場再去策劃本場戲的具體拍攝手法，最后只能草草了事?！钡拇_，劇組工作人員真正到了拍攝現(xiàn)場后會發(fā)現(xiàn)，其實現(xiàn)場會有太多的事情需要導(dǎo)演來處理，分散了導(dǎo)演的精力，藝術(shù)創(chuàng)作會大大減弱，等前期拍攝完，到了后期剪輯時才發(fā)現(xiàn)可能會有很多穿幫鏡頭、演員表現(xiàn)不充分的片段、燈光、構(gòu)圖、甚至有可能還出現(xiàn)鏡頭遺漏的情況，總之是問題多多，最后只能留有遺憾。所以在拍攝之前一定要做好分鏡頭腳本工作，把導(dǎo)演、攝像、燈光等絕大部分的藝術(shù)構(gòu)想凸顯在其中，以保證拍攝的順利進行。

分鏡頭劇本中所列出的項目有很多，包括：鏡號、景別、鏡頭運動、角度、畫面內(nèi)容、聲音部分、字幕、時長等等，規(guī)格不是一定的，可以根據(jù)導(dǎo)演需要自行定奪所含項目的種類。但其中所提前六項還是比較重要的項目，為了方便拍攝，還是必須要有的。

下面我們來看一下由影片《肖申克的救贖》拆分出來的部分分鏡頭劇本（見表2-3所示）。

表2-3 分鏡頭劇本表

思考題

1．說說劇本與小說、戲劇的異同點。

2．說說分鏡頭腳本的用途。

3．可自行設(shè)計一段小故事，并分別把它改寫成劇本梗概、分場大綱、文學(xué)劇本、分鏡頭腳本。